“米汤来咯”~
2022年伊始，米哈游和《原神》玩家们很快就迎来了过年般的狂欢——
《原神》2.4版本“神女劈观”PV动画和“璃月”一年一度的海灯节，先后用两种不同的方式，掀起了国产二次元游戏里“传统文化盛宴”的开年基调；时隔不多日、就在虎年春节过后，米哈游海外高调官宣元宇宙品牌「HoYoverse」，结合《原神》这名字、随之而来的“原宇宙”梗应运而生。
从二次元的虚拟世界，到虚虚实实“元宇宙”概念的东风，米哈游是如何搭起这个广受二次元玩家喜爱的“中二”大舞台？今天我们就从年初就在海内海外疯狂屠版、游戏内外、上线后仅用7天就拿下近千万播放记录的《原神》「神女劈观」开始说起吧~
基石：「曲高未必人不识」
一声可叹，全网惊艳
先给圈外的朋友简单科普下，「神女劈观」出自《原神》璃月新角色【申鹤】的剧情动画，由同样来自璃月港的新角色【云堇】用一段“京歌”演绎，将传统的京剧元素完美融入进游戏世界中。
紧扣剧情的歌谣、引得叫好弹幕频繁刷屏外，一曲过后大家很快又发现——作为一款全球发行的游戏，在英、日、韩这些语言版本中，「神女劈观」的剧情演绎都只有汉语版！
海内外玩家都沸腾了——
单是在二次元玩家最熟悉的“小破站”，「神女劈观」单只PV达到当年V家“神话曲”标准的1000万播放量，都仅用了7天多一点点的时间；即便已经到了发布一周之后，高峰时期仍有3000人一同在线观看。
在国内其他主流视频平台上，虽然我们难以探究具体的播放再生数，但是仍有许多有趣的数值可以参考——在抖音，是突破40w的点赞和接近7w的分享；在微博，这两个数据则是4.7w和2w+。而在海外，即便是面对完全不懂中华文化的“老外”，「神女劈观」官方PV也拿下了300万的播放量，更是引起了众多歪果仁对京剧等中国传统文化的关注和讨论。
人们对美好艺术的追求、和对传统文化的向往，正是《原神》这类更看重内容质量的作品们，能够扎根发芽的现实基础。
土壤：「自有知音和清词」
二创疯狂内卷，百家争鸣出战
你以为“二次元新老婆”的热度一过，玩家们的热情就到此为止了？
起初我也有这么想过——
不同于海外网友对新角色新故事的新鲜感，「神女劈观」作为一个破圈了的现象级作品，融入了传统文化符号的它在国内更是已然成为一种全网跨界的文化狂欢。
科班出身的“国家队”选手们很快就化身二创的主力入场，京剧、黄梅戏、粤剧、越剧、川剧、昆曲、秦腔、乃至东北二人转……我们平时多有耳闻却鲜少关注的传统戏曲艺术，一举涌入玩家们的视线；青衣、花旦、武旦、老旦和老生们，纷纷紧跟时事、高调喊出了“参与内卷、申请出战”。
不过如果你是鬼畜类视频的爱好者，就会知道这还只是茫茫多二创中的一撇。当优秀的作品遇上全民解构的文化加持，空气里都充满了欢乐的气息。
神女喝汤、神男种田、神僧拔柳、神吕劈父、金轮劈观、懂王劈山、张三可判……
一个个结合网络热梗的脑洞大开，经常冲浪的网友单看标题都会忍不住会心一笑。
“这米汤啊，十分的珍贵”——逐渐离谱
而这在如今看来，似乎都还只是宛如“春节档”的大戏开幕一般：就在「神女劈观」发布短短20余天后、热度还未消退，“2022原神新春会”等非官方二创的拜年节目直播陆续到来，二次元玩家们恍如迎来节日般的狂欢——从身边多位玩家朋友反馈来看，这次的玩梗密度和视频趣味性，甚至远远超过了《原神》游戏发售的2021年，引得一众观众姥爷惊呼：“快住手，你只是个二创”！
不论你是否Care（关注）鬼畜文化，年轻人都正在用自己的方式，上演着“文艺复兴”。
毫无疑问，
真正有影响力的好作品，从来都离不开一方孕育它的土壤、以及真心热爱着它的人们。
种子：「黑暗降临之时」
「神女劈观」们是怎样炼成的
回看「神女劈观」为代表的游戏本身，其实在官方放出的“云堇创作的幕后”视频中，就分享了不少创作团队背后的有趣故事，认真看过的朋友一定早已有了自己的答案。不过，勇敢豆豆、不惧挑战，让我们来聊聊，为什么米哈游的「神女劈观」 能做出满是传统韵味的“璃月戏”。
提到「神女劈观」，自然离不开游戏中创作和演绎它的云堇、以及“云先生”所在的璃月港。
首先，就是云堇的角色设计理念。
米哈游并没有为了完全还原传统文化，刻意去凹一个脸谱化的京剧角色。黑长直、洛丽塔的裙摆、帽子上Q萌丸子化的绒球头饰、乃至有些撞脸黑猫的美少女人设印象？云堇作为新角色曝光时就吸引了许多玩家的喜爱；不过起初还会有不少相对保守的网友质疑，“为什么滥用误用传统文化？”、“为什么璃月（中国风）角色是日式少女画风？”
可是一旦能够放下成见，单从审美来看云堇这个角色，很容易就会明白美术麻麻的用心：
传统底蕴深厚与时代变革后的璃月，年轻的少男少女也在追逐新的服饰审美和文化传承，这不就是不断革新中的中国、以及这片土地上的我们吗？
最难能可贵的是，围绕云堇的创作团队成员们，真的都有认真学习过“璃月戏”的相关知识！IP小姐姐从小就常听戏不说；“原画妈咪”也能和你聊聊花木兰、穆桂英等经典女性角色形象；动画和动作设计的大佬们，也为此狠狠恶补了一番戏曲文化……
有了新潮国风韵味，这视频做起来，多是一件美事啊？
不过工作项目总是在真正落实起来的时候，就很是美逝了——
传统戏曲元素里，要能体现出日常感、亲切感、新鲜感？美术组：《被折磨习惯了》
云堇作为2018年就有的开服角色预案，原画和3D修改很难协调？动画组：《让工具组开发》
戏剧服饰和浓厚眼影容易穿模失真？3D技术组：《研发个动态脸部阴影贴图》
戏曲动作在游戏中很难单人实现？动作设计：《酌情改编》
IP组：《创作相关戏曲内容》（你细品）
最终，当新角色云堇出现在TGA2021《原神》参选视频中，短短回眸一瞥便是惊艳全场；而在「神女劈观」剧情PV正式上线后，当你看到有玩家拿给懂戏的爷爷品鉴时，老爷子一边用手指点桌打着节拍、一边脱口说出：“这是京歌啊，就是李玉刚唱的那种”——就会瞬间明白：就是内个味！他们真的做到了！
风雨：「黎明到来之前」
米哈游的“超内卷原宇宙”
「神女劈观」的成功当然不是个例，正如前面所说，“海灯节”和“新春会”等都让玩家十足体验了许久“璃月的年味”。
然而就在短短一年前、游戏上线最初的那段“晦暗”时期，由于开局地图蒙德的画风和开放世界玩法有些“致敬”业界知名的《塞尔达传说：荒野之息》，传统游戏媒体对《原神》这款游戏的评价普遍都还是“黑暗降临”。乃至于时至今日，有关抄袭的“声讨”和“对线”仍是喋喋不休——尽管过去的一年里，《原神》在众多国际大奖上早已斩获颇丰。
所谓抄袭和借鉴的边界定义，要探讨起来实在过于生硬又无趣；不过可以肯定的是：“会做这样评价的人，肯定都没到过（对应中华文明的）璃月港吧”，更遑论远方的渊下宫和稻妻？
历史总是充满了吊诡和黑色幽默，游戏史也不例外。
随着这款游戏在国际舞台上的高光表现、以及文化出海方面展现出的重要影响力，“《原神》的出现是不是国产游戏的黎明？”反而成为越来越多玩家们感兴趣的话题，当然这种说法更像是契合了鲁迅“开窗户要提拆房顶”的人生哲理。
《原神》能否称得上国产游戏的黎明，现在还难有定论。不过大家或许早已心知肚明——
「黎明」到来之前，必须有人稍微照亮「黑暗」（迪卢克台词）
1.1的魔神复苏、帝君登场，1.2的雪山奇旅，1.3海灯节的绚烂烟花，1.4风花节的悠然一刻和KFC破圈联动、1.5的龙王震撼降临、1.6的海岛大冒险……短短前六个版本的更新里，米哈游就凭着逐渐成熟的游戏工业化实力，用频频获奖的音画效果、生动立体的角色形象、以及庞大又细思极恐的世界观，打消了太多人对这款游戏质量的质疑。
在有着游戏界奥斯卡之称的 TGA 2021 上，除了备受关注的年度最佳移动游戏奖项外，“最佳持续运营”堪称实至名归——要知道，在如今新老游戏高速更替的背景下，能经得起时间考验、用心做好“持续运营”属实有太多不易了。一个许多玩家不大留意数据是，《原神》在上线超过一年的时间后，游戏热度竟还是持续上涨趋势的！
（或许我们可以对比下，一度被视作“竞品”的《幻塔》？鹅鹅鹅~）
当然，《原神》的运营、策划和公关能力还远未称的上一流，在过去一年里也没少出现“翻车/炎上”的情况；游戏里较为氪金的抽卡机制，也一次次劝退了不少玩家；但过硬的游戏质量、熟悉的可爱角色、满溢的文化故事，还是让越来越多的玩家对这番二维世界充满了眷恋。
世界：璃月曲罢又一年
有了文化的基石和创作的土壤，见证一个个优秀作品的种子萌发、一次次无端风雨的洗礼，加之细致考究的街景建筑、八方美食和市井气息还原……当游戏里璃月传统的海灯节里“华灯星聚”唤起新春华章，当大年初二音乐会直播上“璃月”小调奏出人间烟火，当北京冬奥会上“疾如猛火”拉起属于战斗的华丽乐章——
幻想与现实，璃月与中华，二三次元的厚厚壁障、在每个人心中消融了。
游戏内外每个“一花一世界”的种子，又共同演绎出了洞穿次元的、完整世界的华丽乐章——如果要给这番世界、这片“宇宙”起个名字，那一定可以叫“种花家”。
“我们对戏曲文化了解得还不够深。但是呢，做动画设计，一定要有敬畏之心”
——「神女劈观」动画团队的这句自谦，我想是对《原神》中璃月为主题的大版本总能备受好评的最好概括。
所以，为什么米哈游的「神女劈观」们演绎出了“超内卷原宇宙”？
或许，我们可以用更简单的提问作答：为什么那么多的玩家、最爱在璃月城里登陆和闲逛？
“因为我对这片土地爱的深沉”
因为这里，就是另一个故乡。
（责任编辑：严超）
